También pintura y fotografía lucían irreconciliables en la época que nos ocupa.  Pero ha pasado mas de un siglo y la idea de reconstruir la historia a través de su fragmentación, resulta muy tentadora. Sobre todo si se logra en el lienzo a través de las técnicas tradicionales de la pintura y el simulacro funciona a la perfección plasticamente. «Tregua fecunda» retoma el concepto de la historia tratada como  un gran escenario.  Es una esmerada puesta en escena donde se dan cita personajes y locaciones contradictorias.  El artista actúa como un demiurgo que fragmenta, colecta y reconstruye el relato constantemente. En el mismo espacio coinciden campos de batalla, hospitales de campaña, burdeles, guerreros, generales y meretrices. Todos han sido extraídos  de su limbo fotográfico y forzados en un nuevo contexto.

Su técnica es prodiga en detalles, en la selección de los pigmentos y el soporte, en la recomposición de los fragmentos que parecen inundarse de tiempo a su alrededor. Mediante esta suerte de  alquimia pictórica se resuelven problemas tan antiguos como la representación de la luz, el espacio y el paso del tiempo. Su proceder es similar al de los antiguos maestros, enemigos y ajenos a la prisa contemporánea, cuyos logros admiramos, pero su oficio parece  prácticamente perdido. Recordamos las cámaras oscuras, la relación de ellas con la pintura y su aporte fundamental a la fotografía.  También nos percatamos del papel que ha jugado  la  falsificación de las imágenes en la propaganda, con sus omisiones e inclusiones forzadas. Según «Tregua fecunda» el legado histórico es una arbitraria acumulación de fragmentos y el escrutinio de los mismos por el artista una forma mas, no la única, de conformar nuestro imaginario simbólico.